剧电影宇宙，最主要的，这部电影，屁股不但很正，也有一个非常重要的叙事结构。

父母对孩子的爱。

简而言之，情感叙事。

曹忠其实很奇怪，前世韩国的许多电影，总是会在电影最后给人以无法抑制的感动，

韩国，泰国，都属于中华文明圈，但论温情电影，华夏却比不过这两位，

拍出来让人感动的，卖不出票房，完全做不好叙事和商业的结合。

真是让人笑掉大牙，

《我的僵尸女儿》，《奇怪的她》，《与神同行》，《姥姥的外孙》，都有地方能戳人泪点，但是华夏就是没有相类似的商业电影。

甚至捡人家现成的翻拍。

这能是审查的锅吗？

曹忠是断然不信的，归根结底，

国内导演这群人，想国外搞奖的，屁股歪，想玩儿大片，玩不懂，有些人又是自持甚高，不想玩儿小片，这才会出现这种割裂的情况，

他认为这并非中国导演“拍不出来”，而是整个电影产业的环境、市场和创作思维暂时没有形成大量生产这种类型影片的成熟体系。

“情感叙事”是内核，“类型片”是外壳，电影先是有一个非常坚固的类型片框架，比如奇幻片，喜剧片，家庭伦理片，然后用充沛的情感作为填充物和润滑剂。

前世，中国电影发展到这条路上，已经是到了《人生大事》，《送你一朵小红花》，《你好李焕英》等时候了。

人们才开始摸索出来这种类型的创作规律。

工业体系落后了韩国十五年之久。

而在奇幻层面上的融合，更是只有《照明商店》才稍微显示威力。

其实中国很适合这种电影，或许这此类型电影的票房不会大爆，但对目前的中国电影市场而言，提升市场天花板，是足够的。

只要不是过度营销到《热辣滚烫》那种态势，也就不会出现反噬。

曹忠在《南京照相馆》是存在过度营销的，但他不后悔，只有把舆论拉满，得到足够的票房，他才能打断一批导演企图追求“文明”反战的叙事，比如鲁川。

之后的电影，他必然要加快速度，推进内容，最大化的提升中国电影市场容量。

而情感叙事类型片，通过此类电影嫁接喜剧元素，对未来的喜剧市场，同样能开发出值得开垦的蓝海。

曹忠要做一个破局者，

要给那帮导演看看，你们看不上，不想建的电影工业体系，

有的时候很简单，甚至简单的不像样子。